Antonio Ortega Spain, 1968

La práctica artística de Antonio Ortega está centrada en la instalación y la performance. Con gestos mínimos, aparentemente inocentes, sus obras apuntan a cuestionar convenciones colectivas que giran en torno al conflicto entre autoridad y autoría.

 Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y profesor de Arte y Diseño en la Massana, Antonio Ortega empezó su actividad artística con proyectos como El Arte Doméstico (La Capella, 1999), Registro de Bondad (Sala Montcada, 2000) Antonio Ortega and The Contestants (The Showroom, Londres, 2002), Opfer sind wir alle (Museu Abteiberg, Moenchengladbach, 2003) o Fe y entusiasmo (Espai 13, 2004).

Desde el año 2007 su producción se centró en la escritura experimental con obras como   I hope Alice Cooper does not become a vegetarian (SMOCA, Phoenix AZ, 2007) o The Best Ten Tips Ever, In Alphabecal Order  (Objectif Exhibitions, Amberes, 2009) en las que el artista juega con la conferencia performativa y el teatro heterodoxo.

En 2013 publicó Demagogia y propaganda en arte según Antonio Ortega y Autogestión, ensayo homónimo a la exposición que comisarió para la Fundació Joan Miró en 2017). Recientemente ha presentado La lección de Johanna Van Gogh (2021) publicado por Como Ediciones.

Entre sus proyectos artísticos recientes destaca el zócalo instalado en todo el segundo piso del MACBA Intento de glosar el concepto de demagogia (2014); el generador de ozono que construía un espacio de 1047 m3 d’air purifié para la Bienal Louvain la Neuve (2017); o la instalación permanente en la cúpula del MNAC Mà parallamps (2022).