She, the eye, the finger, the hand: María María Acha-Kutscher, Margaret Harrison & Núria Güell
Kutscher, Núria Güell i Margaret Harrison. El projecte, comissariat per Alexandra Laudo, estableix un diàleg entre obres feministes militants que revisen críticament els estereotips visuals. Aquesta exposició forma part del programa Barcelona Gallery Weekend 2020.
Ella, l'ull, el dit, la mà dialoga entre una selecció d'obres de tres artistes de diferents nacionalitats i generacions: Margaret Harrison (1940, Wakefield, Regne Unit), Maria Maria Acha-Kutscher (1968, Lima, Perú) i Núria Güell (1981, Vidreres, Espanya). Tot i les seves diferències generacionals i contextuals, i de l'especificitat i la singularitat de les seves obres, és fàcil identificar enfocaments, temes i línies discursives similars en les pràctiques artístiques d'aquests tres creadors.
El primer terme del títol, Ella, no es refereix únicament a la circumstància evident de ser dones, sinó que fa referència al fet que treballen des d'una posició feminista declarada i manifesta a través de la qual analitzen diferents formes de violència i opressió exercides contra les dones. com a subjectes polítics. Són conscients que la violència i la discriminació de gènere són inherents a altres formes d'opressió, com la submissió racial o de classe, per la qual cosa advoquen per un feminisme inclusiu i transversal que denunciï la vulneració de drets de qualsevol subjecte subaltern, i reivindiquin un món igualitari on tothom pot definir les condicions de la seva existència. L'ull, per la seva banda, posa èmfasi en la funció d'observació i documentació de la realitat que exerceixen tots tres com a artistes, destacant també l'assumpció de responsabilitat que deriva de ser testimonis, i de vegades fins i tot còmplices, de diferents formes d'injustícia social .
L'ull també remet a l'interès per analitzar i revisar críticament els cànons visuals, la representació estereotipada de la figura femenina a la història de l'art, i Núria Güell, De putas. Joguines, les convencions que han modelat les formes de recepció i interpretació de les imatges artístiques al llarg dels anys. A les seves obres, ia diferència d'altres artistes polítics que limiten el seu activisme al documentalisme, Harrison, Güell i Acha-Kutscher no només registren i testimonien les diferents formes d'injustícia social, sinó que també les confronten.
El dit fa referència a la seva determinació d'assenyalar els abusos comesos pels sistemes d'opressió i poder hegemònic, però també fa referència a la seva capacitat per reconèixer els privilegis que els atorguen per ser artistes reconeguts i residents a Europa; privilegis que utilitzen a favor de la causa que defensen. Per això el darrer terme és la mà, element corporal que representa una forma activa i directa de relació amb el món, que simbolitza la convicció compartida d'entendre l'art com a eina de transformació social i com a espai per a l'exercici de l'activisme.
-
María María Acha-Kutscher, Womankind. Saudade, 2020
-
María María Acha-Kutscher, Womankind. Monument 1, 2020
-
María María Acha-Kutscher, Womankind. Monument 2, 2020
-
María María Acha-Kutscher, Womankind. Colossus 1, 2015
-
María María Acha-Kutscher, Herstorymuseum. Permission de Travestissement, 2020
-
María María Acha-Kutscher, Herstorymuseum. Writers with Pseudonymous, 2020
-
Núria Güell, Aportación de agentes del orden, 2009
-
Margaret Harrison, Getting close to my masculinity, 2013
-
Margaret Harrison, Ejaculator, 2007
-
Margaret Harrison, Anger and fear, 2020
-
Margaret Harrison, Scents of Identity: Fenwicks store, London (1), 1993
-
Margaret Harrison, Scents of Identity: Fenwicks store, London (3), 1993
-
Margaret Harrison, Scents of identity: Magnin store; San Francisco (2), 1993
-
Margaret Harrison, Scents of Identity. Magnin store, San Francisco (3), 1993
-
Margaret Harrison, Ellen's Dress, 1998